孙殿国正在雕刻玉章。
玉碗。
玉雕鱼。
玉雕松下老人。
玉雕耄耋富贵。
玉雕是中国最古老的雕刻品种之一，也是“燕京八绝”之一，大到人物、器具、鸟兽、花卉，小到别针、戒指、印章，品种繁多，做工精湛，被誉为“东方瑰宝”。
廊坊市仿古玉雕代表性传承人孙殿国是安次区葛渔城镇佟庄村人，他继承祖传手艺，在朴素创作与谦逊执着中坚守艺术之路，一双巧手为玉石赋予“生命”。
俏色玉器 匠心独运
玉雕工艺精致、细腻，是功夫活儿，根据不同玉石天然的颜色和自然形状，因料取材，因材施艺，能够根据各种玉料的天然色彩，灵活运用，成为玉雕的点睛之笔。如绿色翠鸟头上的一点红、红色金鱼的黑眼睛、梅花鹿身上的花斑等，都是利用玉料的天然色泽，别出心裁地设计、雕琢而成的。
在孙殿国的工作室里，一件件精美细腻的“俏色玉器”作品摆放在展示架上，人物活灵活现，花鸟栩栩如生。
孙殿国一贯在作品上追求深度与创新，与翡翠的灵性不谋而合。在孙殿国手中，一块其貌不扬的石头，经过选料、设计造型、机械打磨、研磨、雕琢、抛光等十几道工序，便成为富有艺术气息的玉雕精品。“俏色玉器”更是通过题材与玉色之间合理搭配，使其互相增色，让作品更具艺术价值。
孙殿国说，“俏色玉器”的难点在于设计思维和雕刻技巧，要能因色取巧，因材施艺，巧用料形和手法，变瑕为瑜，才能创作出浑然天成的经典作品。
“常见的俏色有俏皮色，是指籽料一类带有皮色的料子，如红皮白肉之类的可以称之为皮色俏雕；再者就是玉色俏，如两种玉色或者三种玉色的玉料俏雕。”孙殿国说，一件好的俏色作品就是人的灵感和大自然创作的完美结合，极富艺术性和人文价值。
“俏色玉器”的制作，是一门将艺术与自然完美融合的高超技艺。孙殿国介绍，这种艺术形式的难点在于设计思维和雕刻技巧，巧用料形和手法，将玉料的天然色彩与纹理转化为艺术的灵感，变瑕为瑜，创作出浑然天成的经典作品。他说：“一件作品，不仅体现了艺术家的创作想法，更展现出艺术家的雕刻技艺。我一贯在作品上追求深度与创新。”
自幼结缘 沉浸玉雕
今年65岁的孙殿国从事玉雕行业五十余年，其家传玉雕技艺可追溯到清朝时期，祖辈孙景愚在家乡创立了佟庄仿古玉雕厂。
受家庭环境影响，孙殿国幼年便与玉雕结下不解之缘。4岁那年，他拿起玉石的“下脚料”，模仿大人样子，开始尝试雕刻，“那时候，我还不懂什么是艺术，只是觉得，这些石头在手中慢慢变化，是一件很神奇的事情。”
1974年，14岁的孙殿国正式踏入佟庄仿古玉雕厂，“刚入行时，我就像一块未经雕琢的玉石，粗糙而充满可能。但凭借着对玉雕艺术的热爱和不懈努力，我很快从新手成长为团队的骨干。”16岁时，孙殿国拜入仿古玉雕第二代传人陈洪泽门下。
孙殿国性格内向，不善言辞，但玉雕成为他与世界交流的“语言”。他闭门雕刻，沉浸在艺术海洋中，“我几乎每天都在雕刻，玉石成了我最好的朋友，也是最忠实的听众。每块石头都有它的故事，我所做的，就是倾听这些故事，然后将它们雕刻出来。”他的作品，无论是浮雕、圆雕还是镂空透雕，每一刀都精准有力，承载着对美的追求与理解。
玉如君子 风格独特
多年来，孙殿国在作品题材、表现技法等方面进行传承延续，创作出《竹》等经典作品，融合多种雕刻艺术之长而形成自己的独特风格。
孙殿国说：“我沿用传统仿古玉石雕刻技术，希望通过我的作品，让更多人感受到中华传统文化魅力。”
《耄耋富贵》作品，是孙殿国巧手雕琢的典范。洁白无瑕的玉体被雕琢成雍容典雅的牡丹；黄色、黑色的玉皮，被雕成猫与蝴蝶，巧妙利用了“耄”与“猫”“耋”与“蝶”的谐音，寓意长寿、富贵、平安的美好祝愿。孙殿国对玉料中那一小处黄色的匠心处理，不仅保留了玉料的天然色泽和纹理特征，还为作品增添了生气、活力与灵性，视觉效果更为丰富。
孙殿国说：“‘玉必有工，工必有意，意必吉祥’已成为玉雕界的行话。其作品寓意多与吉祥有关，深受喜爱。”一块籽料要经过设计造型、机械打磨、研磨、雕琢、抛光等十几道工序，才能成为富有艺术气息的玉雕精品。他随手从石料中挑出一块和田玉，经过精心设计与打磨，变成一片栩栩如生的树叶。这个过程，不仅是技艺的展现，更是对玉雕艺术的深刻理解与热爱。
孙殿国对玉雕艺术的理解，不仅限于技艺层面，更融入人生哲思。“做玉就像做人一样，不能有瑕疵。”他引用古语“玉如君子”表达出与玉结缘之人，品质也不会差的信念。“一个人不管做哪行哪业，只要认真去做，那就是好的。”孙殿国的话语中，透露出对职业的尊重，对品质的追求。
为了将玉雕事业发展下去，孙殿国把手艺传给了女儿。靠着诚信经营、精湛手法，他们的玉雕作品赢得了消费者的青睐。
来源：廊坊日报